ほい。どの作曲家について聞きたいの？

なるほど。確かに、ある程度知っている人はどういう指揮者やオーケストラの演奏を聴けばいいかアタリをつけやすいけれど、入門したばかりの人はそういうのよく分からないもんね。

じゃあ始めようか。まずその曲がどんな曲か知りたい場合は、有名どころの演奏を聴くのが無難だと思う。巨匠の指揮による、世界的に有名なオーケストラの演奏をね。

しかし、その曲について理解を深めたい場合は、他の色々な指揮者による、色々なオーケストラの演奏を聴いた方が良い。スタンダードな演奏と比べて振れ幅が大きいから、より自分好みな演奏スタイルが見つかりやすい。

というわけで、ざっくりまとめるとこんな感じかな。

お、おう……

世界で最も有名な指揮者といえば、ヘルベルト・フォン・カラヤンだろうね。そのカリスマっぷりから「帝王」とも呼ばれ、死後30年以上経った今でも世界中の人々に愛されている指揮者だよ。

そうだね。録音の量も多いし、質も申し分ないと思う。なので「とりあえずカラヤン聞け」となるのは自然の流れではある。

カラヤンと結びつきの強い楽団といえば、何と言ってもベルリン・フィルハーモニー管弦楽団だね。1955年から亡くなる直前まで、30年以上もトップの座に就いていたよ。

晩年に諸事情あってベルリンフィルと距離を置き始めてからは、今度はウィーン・フィルハーモニー管弦楽団との結びつきを強めていったんだ。

カラヤンは他にも音楽界の新しい伝統を数々作っていったんだ。今でも脈々とその伝統は受け継がれているよ。それも彼が「帝王」と呼ばれる所以だね。詳しいエピソードはWikipediaなどを参照してね。

カラヤンと並んで世界的な知名度を持つ指揮者といえば、やはりレナード・バーンスタインだね。ヨーロッパ生まれのカラヤンと比べると、バーンスタインはアメリカ生まれアメリカ育ちなんだ。

あと、バーンスタインは作曲家としても名を馳せているよ。ミュージカル「ウエスト・サイド・ストーリー」が特に有名かな。

あそこまで濃密な関係ではなかったけれど、1つだけ挙げるなら約10年ほど常任指揮者を務めたニューヨーク・フィルハーモニックかな。NYフィルは現在でも世界トップレベルのオーケストラとして有名だね。

あと、バーンスタインは後進の指導にも熱心だったんだ。毎年北海道で開かれている「パシフィック・ミュージック・フェスティバル札幌」(PMF)も、元々はバーンスタインによる若手音楽家の指導のための企画なんだよ。

古くはクラウディオ・アバドや小澤征爾なんかも影響を受けているね。そういう意味ではバーンスタインは、死後も様々な形で音楽界に影響を及ぼし続けている、実に偉大な指揮者だよ。

カラヤンやバーンスタインばかりが脚光を浴びていたわけではないよ。ソビエト連邦を中心に活躍したエフゲニー・ムラヴィンスキーも、20世紀後半の偉大な指揮者として数えられることが多いね。

ムラヴィンスキーはレニングラード・フィルハーモニー交響楽団の首席指揮者を50年以上務めていたんだ。厳しいリハーサルをすることでも有名で、当時は世界最高峰のオーケストラとして揺るぎのない地位を確立していたよ。

ちなみにレニングラード・フィルハーモニー交響楽団は、今ではサンクトペテルブルク・フィルハーモニー交響楽団と名前を変えているよ。Spotifyでは新旧どちらの名義でも登録されているから注意してね。

この楽団は、ムラヴィンスキーの後はユーリ・テミルカーノフが首席指揮者を30年以上務めているね。ムラヴィンスキー時代を知る人から見たら、当時と比べて地位の低下は否めないらしいけれど、それでも世界トップレベルの楽団だよ。

そういうこと。慣れてきたり、ちょっと新しい刺激が欲しくなってきたら、他の指揮者やオーケストラの演奏を聴くといい。序盤で書いたやつを再掲するね。

いや、文字通り片っ端からだね。確かに有名どころの方がハズレは少ないかもしれないけれど、自分の好みの傾向が分からないうちは「とりあえず新しいものから順番に」でいいと思うよ。

お気に入りが見つかるまでは基本的に「聴いてみよう」からの「今回はよかった」か「今回は微妙だった、○○の方がいい」の繰り返しでいいと思う。浅く広く聴いてみれば、どういうパターンが好きかっていうのが浮かんでくると思うよ。

ランキング……？ あー、グラモフォンが発表してるやつとかかな。サイトウ・キネン・オーケストラが19位にある例のアレとかでしょ。もう10年以上前のネタだし、ナナメ読みする程度でいいと思うよ。

そういうランキング的なのは他にも沢山あると思うけれど、どれも「この楽団の演奏なら必ず良いものです」っていうような保障をするような趣旨のものではないから注意してね。妄信的に崇める必要はない。

ほら、そもそも音楽っていうのは採点競技ではないから、定量的な評価をすること自体が難しい話じゃん。技量的な優劣はあるかもしれないけれど、それもトータルで見れば定量的に測るのは難しいし。

だから、有名な指揮者やオーケストラだからといって、それだけで持ち上げる必要はないし、逆に無名だからといってそんなに下に見る必要もない。色眼鏡は外して、フラットな気持ちで色々聴いてみることが大事。

そうやって色々聴いた結果、「やっぱり○○がナンバーワン！」みたいな好みの傾向が生まれるのは自然なことだと思う。フラットな状態で判断した結果だから、むしろそういうのを自分の中で大事にした方がいいね。

そういうこと。投票の結果だとしても、結局は他人の価値観から見た評価の集計だからね。

ほうほう。

そういえば、ベルが大好きなパーヴォさん(パーヴォ・ヤルヴィ)の演奏スタイルも、どっちかというとコンパクトに引き締めて快速テンポで飛ばすタイプだよね。

よかったじゃない。聴き比べで違いが分からなくても、「自分はどっちかといえばこういうスタイルが好きらしい」っていうのが分かれば、初心者から初級者くらいにはレベルアップした感じがするよね。

まぁ、その時はその時で腹を括るしかないよね。

好みの話だったら、ベルと同じでアップテンポ系の演奏が割と好きかな。20世紀の巨匠の演奏はあえて重厚感を付与するようなのが多くて、作曲者の意図に必ずしも沿っていない面が多々見られるからね。

そういうのもあってかどうかは知らないけれど、私は基本的に21世紀以降のCDしか聴かない気がする。新しくていい感じの音源なら正直何でもいいよ。技術的な問題もあるし。

録音技術と編集技術だね。物にもよるけど、50年くらい前のライブ録音とかだと、お客さんの咳の音とかが思いっきり入ってたりするわけよ。

そういう観点で見ると、近年の技術の進歩は素晴らしいよ。音の新鮮さが全然違うんだよね、素人目にもハッキリと分かるくらいに。

最近は、新しい技術を使って古い音源をリマスター(焼き直し)したものも増えてきたよ。数としてはまだまだ少ないけどね。

だいたいあってるかな。まぁ私みたいな意見は、古くからのファンにとっては「音楽の本質を聴け！」みたいな感じで石を投げたくなるかもしれないけれどね。古い音源もたまに聴くので許してほしい。

古い音源と比べて最近の音源の方が上手い演奏に聴こえる気がするのも、今言ったような技術的な恩恵も大きいと思う。ノイズを良い感じにカットしたり調整したりとか。業界に詳しくないのでそれ以上は何も言わないけど。

というわけで、今日はこんなところかな。どうだった？

とりあえず、私の話が1ミリも参考にされていないことがよく分かったよ。じゃあ音楽史について夜までみっちり叩き込んであげるね、まずは教会音楽千本ノックから。