というわけで上野の東京文化会館に来ました！

我々にとっては年明け一発目のコンサートですね。今年もよろしくお願いします。お年玉ください。

それはそれとして、今日の指揮者は尾高忠明さんですね。国内外で活躍する大御所ですが、実際に生で聴くのは初めてな気がします。

尾高さんってそういえば、去年(2021年)の大河ドラマ「青天を衝け」で活躍した渋沢栄一や尾高惇忠の曾孫なんですってね。

栄一も惇忠あにぃも、ドラマの序盤～中盤では何度も危ない橋を渡ってましたが、あそこで歯車が少しずれていたら尾高さんもこの世には生まれていなかったということですよね……

ひーん、待ってください！

というわけで感想合戦です。

「楽園」っていうのは天国のことかと思ってたんですが、どうやら劇中に登場する酒場だか宿屋だかの名前が「楽園」ってことみたいですね。

しかし「楽園」で飲み明かす人たちのような生き方も合わないと思った主人公たちは、来世で幸せになることを誓って最終的には船の上で心中してしまう…… 思った以上に救いのないお話ですね。

曲調は落ち着いているんですが、はっきりとした主題以外は、どこか落ち着きどころを探るようでいて全く落ち着かない旋律が終始漂っていて、まるで主人公たち2人の状況そのもののようでした。聴いているだけで気の毒です。

オペラ全般がどういう曲調なのかは後でSpotifyあたりで聴いてみることにします。

Spotifyで何百回も聴いてるはずの曲なんですが、初めて生演奏で聴いてみると思った以上に難解でした。

「夜」を感じる音楽だとは思うんですが、その印象が続いたのは第1楽章の途中までで、それ以降はまた別なイメージでした。

特に第1楽章は、協奏曲というよりはまるで独奏のような感じがしました。伴奏があってほしい場所なのに楽譜に書いてない、的な。なんとなく孤独なイメージが見えました。

それが第2楽章あたりでやや調和してきて、第3楽章では完全に調和した感じでした。あ、オーケストラの相性の話じゃなくて曲そのものの印象の話なので誤解しないでください。

そして、第4楽章ではそれがまた切り離され、チェロの独奏のように…… なりつつも、今度はオーケストラ側がしっかりカバーする、というのが曲としての印象です。

なんて言うんですかね、田舎から出てきて街に溶け込めない若者が都会者になるまで、という風情でしょうか。

生演奏で聴くことで曲の輪郭は分かりやすくはなったんですが、なかなか全体像をつかませてくれない曲ですねこれ…… それはそれとしてソリストの横坂さんの演奏は、勇壮かつのびやかな感じでよかったです。

休憩を挟んで3曲目はチャイコフスキーの交響曲第6番「悲愴」ですね。エルガーで苦しんだ後だけに、小節レベルで理解できる分かりやすい曲でよかったです。

今回もそういう話が盛り盛りだったので、今日はそういう固定観念は一旦ナシにしてまっさら気持ちで聴いてみることにしました。

第1楽章の始まりは、まるで冥界からの呼び声…… いや、冥界の景色そのものでしょうか？ まさか「人生」だと思ったらもう死んだ後だなんてびっくりです。

その後、壮絶な雷が落ちた後は、まるで天国のような安らかな雰囲気です。あの世のツアーでもしているんでしょうか。さっきは冥界でしたがこっちはまるで楽園ですね。

ちょっと黙っててください。

で、まるで止まってしまうかのようなゆったりとした楽園の雰囲気の後に、いきなりまた冥界のようなテーマが降り注ぎます。痛み、苦しみ、叫び。

最初からここまでの雰囲気で思ったのは「あっ、これ病気や風邪で寝込んでいる時の雰囲気だ」と感じました。インフルエンザで寝込んだ時とか、まさにこんな感じの悪夢を見たような記憶があります。

病気といえば、確か尾高さんも前立腺がんとの闘病から帰ってきたんでしたよね。そのイメージと重なったのかもしれません。なぜだか涙が止まりませんでした。

その後はぐっと溜めてからふたたび明るいイメージに戻ってきます。楽園のようではありますが、さっきの浮ついた感じとは違って、身体から悪いものが流れていくような音も聞こえるようです。最後は神に感謝、アーメン。

第2楽章はそれと比べるとのんびりゆったりした雰囲気でしたよね。こんなに優雅な5拍子はなかなかありません。活き活きとして、生きてるって感じです。

そして第3楽章も引き続き活き活きとして、スケルツォというよりは「行進曲風」の方がピッタリな感じですね。

ところで、行進曲って今でこそ運動会とかで流れるイメージですが、古くは軍楽隊によるものであり、軍隊的なものとも結びつきが強いんですよね。

とか考えていたら、中盤からは雰囲気が一変します。弓の動きは激しさを増し、金管楽器の音色は悲鳴のように突き刺さる。この雰囲気は知っています、戦争です。

大砲が轟き、シンバルの破裂音とともに衝撃が走り、大地が揺れ、見ているこっちはただただ涙が止まりません……

たくさんの血が流れました。たくさんの命が失われました。悲しみの中で、まるでレクイエムのように第4楽章が始まります。

それはそれ、ですってば。でも、どのあたりが鎮魂なのかと言われればこのあたりだと思います。第3楽章が終わってから、かなり間を空けてから始まりましたし。

そして最後まで力強く、それでいて最後の最後は心臓の音が消えゆくような響きで曲が終わる……

というわけで、快速テンポでロックな感じの演奏とは全然違いますが、要所で突き刺すように襲い掛かってくる恐ろしい演奏でした。そのあたりはさすが尾高さんといったところでしょうか。

開演が19:00ちょうどでしたが、曲が終わったのは21:05頃でした。後半の開始がいつ頃だったかはよく覚えてないんですが、結構時間がかかった割には体感速度はあっという間な感じでした。

チャイコフスキーは素晴らしかったですが、わたし自身まだまだエルガーの勉強が足りないなと痛感しました。

エルガー、「ポンプ・アンド・サーカムスタンス」の1曲目なら歌えるんですけどね。ランドオブホープアンドグローリー。

別にいいじゃないですか。あの曲は中学校の壮行会とかでも演奏されますけど、あれを「威風堂々」って訳した人も凄いですよね。意訳にしても格好よすぎる。

ぜ、善処します……